七夕是传统佳节，佳节自然会有诗词助兴。历史上写七夕的诗词数量众多，品读一二，仿佛与古人共话七夕，还是非常不错的。
第1首，杜牧《秋夕》：银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。天阶夜色凉如水，卧看牵牛织女星。
这首诗写的是受冷落的宫女在宫里面孤独的生活和怅惘的心境。不过，在杜牧的笔下，这个有点忧伤的题材，显得美丽，而没有太明显的怨恨。
这正是传统诗歌那种“温柔敦厚”、“怨而不怒”的克制，令人同情惋惜之余，也能有开怀劝慰的从容。
而这首诗之所以好，也就好在这里。杜牧外号小李杜之杜，诗风以俊朗明快为主，而这首诗居然可以写得含蓄温柔，耐人寻味而没有尖锐冲突，没有粗豪指责，留下了无限空白空间，让读者得以自行想象。
诗的标题是《秋夕》而不是《七夕》，大概可以是秋天的每一个晚上。不过诗的后面提到了“牵牛织女星”，所以现代人通常把这首诗也当成了七夕诗词。
换句话说，这个“冷”字不只是呈现在景物的冷，而更多是人物内心的寒冷，犹如逐渐枯萎的鲜花，只能默默承受美好的逝去。
这种年华逝去的感想，现在很多年轻人是很容易体会到的。尤其是七夕这个“中国情人节”的日子里，看到别人成双成对，而他（她）却是孤身一人，形单影只，自然而然会有羡慕之情，也会有失落之意。
夜色如此美好，宫女不免想象牵牛织女的甜蜜，不免还存了一丝幻想：“若是我也能够拥有浪漫甜蜜的爱情，那此生也不枉了。”“卧看”两字特别有韵味。
诗歌就在这样的希冀中结束，却留下无限情思在诗歌文字外，惊艳了千年时光，让人感受到七夕节的喜怒哀乐，感受到千年前古人的所思所想。
第2首，林杰《乞巧》：七夕今宵看碧霄，牵牛织女渡河桥。家家乞巧望秋月，穿尽红丝几万条。
林杰是唐代诗人，名气不大，但他这首七夕诗写得还是很美丽的，值得欣赏一番。
诗歌的前两句点出七夕的节日，也很自然引出牛郎织女的爱情传说。我们之所以说七夕是情人节，也主要是因为牛郎织女的爱情非常动人。
一年一度一七夕，牛郎织女一年只能相会一次。正因为相会的困难，反而显示出这份爱情的可贵，也更引起人们的羡慕与赞赏。
而诗歌的后两句，告诉我们唐代人在七夕的“乞巧”习俗。乞巧其实更符合七夕的本意，人们向织女乞求一双巧手，在月下穿针引线，如果线从针孔穿过，就叫得巧。
许多女子在七夕这一天，都会进行乞巧的活动。这首诗写“家家乞巧望秋月，穿尽红丝几万条”是非常生动的描写，很有画面感，让千年后的人们觉得很浪漫。
第3首，秦观《鹊桥仙》：纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。 柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。
提起七夕诗词，一定少不了秦观的《鹊桥仙》。这首词每句话都非常浪漫，都非常有文采，让人在柔情蜜意外感受到文采飞扬。
当然，最让人感动的还是结尾两句：“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。”这两句高度概括了牛郎织女爱情故事感人的原因，更说明了人间爱情的可贵。只要心里有爱，距离与时间都不是问题。
第4首，苏轼《渔家傲·七夕》：皎皎牵牛河汉女，盈盈临水无由语。望断碧云空日暮，无寻处，梦回芳草生春浦。 鸟散余花纷似雨，汀洲苹老香风度。明月多情来照户，但揽取，清光长送人归去。
这首词开篇先化用了古诗十九首的名句：“迢迢牵牛星，皎皎河汉女。”“盈盈一水间，脉脉不得语。”
苏东坡在前人的基础上巧妙化用，点出了七夕节的独特氛围。望着天上的牛郎织女，苏东坡心中也想起了所爱的人。
但是此刻爱人不在身边，所以纵然目光望断，也只是枉然。所以东坡只能寄情于梦境，于梦境中追寻所爱的人。
下片的“鸟散余花纷似雨，汀洲苹老香风度”，说的是时光易逝，美好的东西总会消亡。正所谓，舞榭歌台，风流总被雨打风吹去。苏东坡惋惜这种消亡，却也清楚认识到这种现实。
所以苏东坡最后也从梦境回到了现实，洒脱接受“清光长送人归去”，将词的境界提升了一个层次。
这首词开篇先写爱人不在身边，突出内心惆怅，但是后面的词句里，这种“多情”的情绪却被苏东坡自我调节了。这种自我调节，正可以感受到一种浪漫的氛围。